Capcoms Wiederbelebung: Von Resident Evil 6 bis Monster Hunter Wilds 'Erfolg von Monster Hunter Wilds

Mit Monster Hunter Wilds Breakd Steam Records und der Resident Evil -Serie, die dank Dorf und einer Reihe von herausragenden Remakes mehr als je zuvor beliebter sind, scheint es, als ob Capcom derzeit auf einer unaufhaltsamen Siegesserie ist. Dies war jedoch nicht immer der Fall. Vor weniger als einem Jahrzehnt hatte Capcom nach einer Reihe kritischer und kommerzieller Flops zu kämpfen, nachdem er sowohl seine Richtung als auch sein Publikum verloren hatte.

Capcom hatte sich mit einer Identitätskrise auseinander. Die legendäre Resident Evil -Serie, die das Überlebens -Horror -Genre geleistet hatte, hatte nach Resident Evil 4 ihren Vorteil verloren. In ähnlicher Weise kämpfte Street Fighter , ein weiteres Flaggschiff -Franchise, nach dem lauwarmen Empfang von Street Fighter 5 . Es schien, als ob Capcoms Zukunft ungewiss wäre und am Rande des Zusammenbruchs zu sperren.

Inmitten des Turbulenzens fand Capcom jedoch einen Weg, sich neu zu erfinden. Eine Verschiebung ihres Spielsentwicklungsansatzes, gestärkt durch eine neue, kraftvolle Game -Engine, machte ihre geliebte Serie neues Leben ein. Dieser strategische Drehpunkt löste eine Zeit des kritischen und finanziellen Erfolgs aus, der Capcom wieder in die Elite der Spielebranche zurückbrachte.

Resident Evil hat seinen Weg verloren

2016 war ein herausforderndes Jahr für Capcom. Die Veröffentlichung von Umbrella Corps , einem Online-Koop-Shooter, wurde sowohl von Rezensenten als auch von Fans heftig kritisiert. In der Zwischenzeit ließ Street Fighter 5 viele langjährige Fans enttäuscht, und Dead Rising 4 markierte das Ende der neuen Einträge der Serie. Dieser Zeitraum war nach mehreren Jahren des Rückgangs kritischer Empfang ein Tiefpunkt für CAPCOM, obwohl der Umsatz für die Mainline Resident Evil Games. Street Fighter kämpfte ebenfalls und andere wichtige Franchise -Unternehmen wie Devil May Cry fehlten in der Szene. Zu dieser Zeit war Monster Hunter in Japan beliebt, stand jedoch vor Herausforderungen, in internationale Märkte einzubrechen.

Capcoms Turnaround erforderte mehr als nur aus früheren Fehlern zu lernen. Es erforderte eine vollständige Überarbeitung ihrer Strategie. Von der Neudefinition ihrer Zielgruppe bis zur Einführung neuer Technologien war die Transformation von Capcom umfassend. IGN sprach mit vier der führenden Kreativen von Capcom, um herauszufinden, wie dieser Gaming -Riese es schaffte, stärker zu stolpern, zu fallen und zu steigen als zuvor.

Capcom wurde 1979 als Hersteller von elektronischen Spielmaschinen gegründet und wurde in den 80er und 90er Jahren mit legendären 2D -Titeln wie Street Fighter und Mega Man bekannt. Der Übergang zu 3D -Spielen mit Spielen wie Resident Evil hat ihren Status weiter festig. Zwischen 2000 und 2010 stand Capcom jedoch vor der Herausforderung, ihre klassischen Franchise -Unternehmen zu modernisieren, eine Reise, die in der anerkannten Resident Evil 4 gipfelte.

Resident Evil 4 , das 2005 veröffentlicht wurde, gilt aufgrund seiner nahtlosen Mischung aus Horror und Action weithin als Meisterwerk. Nachfolgende Spiele wie Resident Evil 5 und 6 verlor jedoch die empfindliche Balance, die Resident Evil 4 so erfolgreich machte, mehr zu Handeln als zum Horror. Diese Verschiebung führte zu einer Trennung zwischen der Serie und ihren Fans, wie der Resident Evil 4 Remake -Direktor Yasuhiro Ampo, der seit 1996 mit der Serie beteiligt ist, beteiligt ist.

Diese Verwirrung in Richtung Richtungen gipfelte in Resident Evil 6 , die versuchte, sowohl Action- als auch Horror -Fans gerecht zu werden, aber die beiden Gruppe nicht vollständig zufriedenstellte. Capcoms Kämpfe beschränkten sich nicht auf Resident Evil . Street Fighter stand auch mit Street Fighter 5 Herausforderungen gegenüber, die wegen Mangel an Inhalten und schlechten Online -Funktionen kritisiert wurde. Sogar Devil May Cry sah zurück und führte die Rückkehr zurück und führte Capcom dazu, das nächste Spiel in der Serie an die Ninja -Theorie auszulagern, was zu gemischten Reaktionen führte.

Street Fighter 5, die verlorene Sache

Mitte der 2010er Jahre begann Capcom, Änderungen umzusetzen, um ihr Vermögen zu drehen. Der erste Schritt bestand darin, die Probleme mit Street Fighter 5 zu behandeln. Die Regisseure Takayuki Nakayama und der Produzent Shuhei Matsumoto wurden mit der Stabilisierung des Spiels beauftragt. Trotz der Einschränkungen, mit denen sie konfrontiert waren, konzentrierten sie sich darauf, kritische Probleme zu beheben und die Grundlage für Street Fighter 6 zu legen.

Anstatt Street Fighter 5 zu verlassen, nutzte Capcom es als Testgelände für neue Ideen, die letztendlich die Entwicklung von Street Fighter 6 informierten. Dieser Ansatz ermöglichte es ihnen, die Mechanik des Spiels zu verfeinern und sicherzustellen, dass die Fortsetzung auf kritische Anerkennung starten würde.

Monster Hunter übernahm die Welt

Zur Zeit des Starts von Street Fighter 5 wurde Capcom eine bedeutende interne Umstrukturierung durchgesetzt, um sich auf eine neue Generation von Spielen vorzubereiten. Die Einführung des RE -Motors, ein Ersatz für das alternde MT -Gerüst, markierte eine entscheidende Änderung. Neben diesem technologischen Upgrade setzte Capcom ein klares Ziel, Spiele für ein globales Publikum zu entwickeln, nicht nur für bestimmte Regionen.

Hideaki Itsuno, eine Schlüsselfigur hinter Devil May Cry , hob die Bedeutung dieser Verschiebung hervor: "Die Veränderung des Motors und auch alle Teams erhielten an diesem Punkt ein sehr klares Ziel, Spiele zu machen, die den globalen Markt erreichen. [Spiele], die für alle Spaß machen."

Monster Hunter verkörperte diesen neuen Ansatz. Während die Serie im Westen eine engagierte Anhängerschaft hatte, war sie in Japan aufgrund des Erfolgs von Handheld -Konsolen wie der PSP überwiegend beliebt. Die Veröffentlichung von Monster Hunter: World im Jahr 2018 war eine bedeutende Veränderung, da es für die globale Anziehungskraft konzipiert wurde und gleichzeitig weltweit ohne regionspezifische Inhalte startete.

Der ausführende Produzent Ryozo Tsujimoto betonte die Bedeutung der globalen Zugänglichkeit: "Die Tatsache, dass wir es Monster Hunter nannten: World ist wirklich eine Art Anspielung auf die Tatsache, dass wir dieses weltweite Publikum ansprechen wollten, in das wir zum ersten Mal wirklich in Monster Hunter eingehen und erleben wollten."

Der globale Erfolg von Monster Hunter: World und seiner Follow-up, Monster Hunter Rise , beide über 20 Millionen verkaufte Exemplare, zeigten Capcoms Fähigkeit, ihr Publikum zu erweitern, ohne die Kernidentität ihrer Spiele zu beeinträchtigen.

Resident Evil 7 begann Dinge zu drehen

Die Herausforderung für Resident Evil bestand darin, das richtige Gleichgewicht zwischen Aktion und Entsetzen zu finden. Der ausführende Produzent Jun Takeuchi traf die entscheidende Entscheidung, die Serie zu ihren Überlebens -Horror -Wurzeln zu lenken. Resident Evil 7 , das auf der E3 2016 angekündigt wurde, umfasste eine Ego-Perspektive und führte die Serie wieder in ihre Horroressenz ein.

Yasuhiro Ampo, der an Resident Evil 2 und 4 Remakes arbeitete, erklärte die Verschiebung: "Mit Resident Evil 7 machte der ausführende Produzent Jun Takeuchi deutlich, dass wir nicht unterschätzen können, wie kritisch es ist, dass die Serie beängstigend und über das Überleben ist."

Der Erfolg von Resident Evil 7 ebnete den Weg für nachfolgende Titel, darunter Resident Evil 8 und eine Reihe von Remakes. Insbesondere das Resident Evil 2 Remake war ein kritischer und kommerzieller Erfolg, der Horror mit der charakteristischen Aktion und Rätsel der Serie verband.

Trotz anfänglicher Zögern erwies sich das Resident Evil 4 Remake auch als erfolgreich und feierte das Gleichgewicht zwischen Action und Horror, um den Wurzeln der Serie treu zu bleiben.

Der Grund für die Änderung

Hideaki Itsuno, der nach einem Jahrzehnt zu Direct Devil May Cry 5 zurückkehrte, zielte darauf ab, das Aktionsgenre wiederzubeleben. Die Einführung der RE -Engine war maßgeblich an der Erreichung dieses Ziels beteiligt und bietet dem Entwicklungsteam fortschrittliche Tools, um die visuelle Treue und das Gameplay des Spiels zu verbessern.

Itsunos Vision für Devil May Cry 5 war klar: "Devil May Cry ist ein Franchise, das cool ist. Das ist das Franchise, es geht darum, cool zu sein."

Ein neues goldenes Capcom

Seit 2017 hat Capcom konsequent von der Kritik gefeierten Spielen veröffentlicht, wodurch ein Maß an Konsistenz erreicht ist, das viele wichtige Studios kämpfen. Ihr Fokus auf die Erstellung global ansprechender Spiele, unterstützt durch fortschrittliche Technologie, hat zu einem neuen goldenen Zeitalter für das Unternehmen geführt.

Der Erfolg von Capcom liegt in der Aufrechterhaltung der Kernidentität ihrer Spiele und gleichzeitig ihr Publikum. Nakayama von Street Fighter drückte die Begeisterung für diese Zeit aus: "Es ist eine sehr aufregende Zeit, momentan bei Capcom zu sein. Viele von uns können sich über das freuen, woran wir arbeiten, und können uns auf Dinge konzentrieren, die wir für Spaß machen."

Tsujimoto von Monster Hunter wiederholte dieses Gefühl: "Capcom durchläuft eine goldene Ära, und jetzt müssen wir alles tun, was wir können, damit dies noch ein Jahr, noch ein Jahr und jedes Jahr, ein Jahr, ein Jahr, hoffentlich dauert, können wir es so lange wie möglich erweitern."