Cinderela aos 75 anos: os chinelos de princesa e vidro que salvaram a Disney

Em 1947, a Walt Disney Company enfrentou uma terrível crise financeira, sobrecarregada por uma dívida de US $ 4 milhões decorrente do desempenho inferior de *Pinóquio *, *Fantasia *e *Bambi *. A Segunda Guerra Mundial e outros fatores impactaram significativamente os mercados europeus do estúdio e a lucratividade geral. No entanto, o lançamento de * Cinderela * em 1950 provou ser um momento crucial, resgatando a empresa de potencial ruína e protegendo seu legado.

Como * Cinderela * comemora seu 75º aniversário, exploramos o notável impacto do filme, não apenas na estabilidade financeira da Disney, mas também em um desejo mundial de esperança e otimismo na era do pós-guerra. A ressonância da história reflete a própria jornada de Walt Disney, um testemunho da perseverança e o poder de acreditar nos sonhos de alguém.

O sucesso da Disney com a Branca de Neve de 1937 e os sete anões * permitiram a construção do estúdio de Burbank e alimentaram ambições para mais filmes de animação de longa duração. No entanto, lançamentos subsequentes como *Pinóquio *(apesar da crítica e prêmios), *Fantasia *e *Bambi *ficaram aquém das expectativas, acumulando dívidas significativas. O surto da Segunda Guerra Mundial desempenhou um papel importante, limitando severamente os mercados europeus e desviando os recursos do estúdio em relação a projetos relacionados à guerra.

"Os mercados europeus da Disney secaram durante a guerra, impactando filmes como *Pinocchio *e *Bambi *", explica Eric Goldberg, co-diretor de *pocahontas *e animador líder no gênio de *Aladdin *. "O estúdio esteve envolvido na formação de filmes de treinamento e propaganda e, mais tarde, os 'pacote de filmes'-coletas de desenhos mais curtos-enquanto viáveis ​​financeiramente, não eram as narrativas de longa duração pelas quais o estúdio era conhecido".

Esses filmes de pacotes, incluindo * Saludos Amigos * e * os três Caballeros * (parte da política dos EUA Bom vizinho), ajudaram a gerenciar a situação financeira, mas finalmente prejudicaram a criação de recursos animados completos. O próprio Walt Disney expressou seu desejo de retornar aos filmes, enfrentando conflitos internos e considerando medidas drásticas se * Cinderela * falhou.

Com * Alice no País das Maravilhas * e * Peter Pan * também em desenvolvimento, * Cinderela * foi escolhida por suas semelhanças com * Branca de Neve * e seu potencial para oferecer esperança e alegria a um mundo cansado da guerra. Tori Cranner, gerente de coleções de arte da Biblioteca de Pesquisa de Animação da Walt Disney, observa: "Walt entendeu a necessidade de esperança e alegria após a guerra, e * Cinderela * foi a escolha perfeita para esse momento".

Cinderela e Disney's Rags to Riches Tale

O fascínio de Walt Disney por * Cinderela * datado de 1922, quando ele criou um curta-metragem durante seus dias de rish-o-grama Studios. A história, adaptada da história clássica de Charles Perrault, ressoou com a própria jornada da Disney, refletindo temas de perseverança e realizando sonhos contra todas as probabilidades. Embora as primeiras tentativas de animação não tenham sido bem-sucedidas comercialmente, a narrativa subjacente de uma história de trapos às riquezas teve um apelo duradouro.

Walt descreveu Cinderela como uma personagem mais proativa em comparação com a Branca de Neve, enfatizando sua agência na perseguição de seus sonhos. Isso ressoou com seu próprio espírito empreendedor e determinação diante da adversidade. O projeto, inicialmente concebido como uma sinfonia boba em 1933, evoluiu para um longa -metragem por mais de uma década, finalmente chegando à tela em 1950.

A adaptação da Disney modernizou o conto de fadas, tornando -a universalmente atraente, mantendo sua mensagem principal. Goldberg destaca a capacidade da Disney de infundir a história com sua própria visão criativa, tornando -a mais relacionável e agradável para um público mais amplo. A adição dos amigos animais de Cinderela proporcionou alívio cômico e permitiu profundidade emocional.

O retrato da fada madrinha, um personagem mais relacionável e atrapalhado do que nas versões anteriores, aprimorou ainda mais o charme da história. A icônica cena de transformação, meticulosamente animada por Marc Davis e George Rowley, continua sendo um testemunho das proezas artísticas da Disney, com seus brilhos desenhados à mão e atmosfera mágica cativando o público para gerações.

Cranner enfatiza o momento sutil, mas poderoso, de quietude antes da transformação, criando uma sensação de antecipação e admiração. O chinelo de vidro quebrado, uma adição da Disney, ressalta a força e a desenvoltura da Cinderela. Goldberg aponta a agência de caráter de Cinderela e a força de caráter, contrastando -a com protagonistas femininas mais passivas em outros filmes.

*A estréia de Cinderela*em 1950 foi um sucesso retumbante, excedendo as expectativas e revitalizando o Disney Studio. Seu triunfo financeiro e aclamação crítica sinalizaram um retorno à forma, abrindo caminho para futuros clássicos como *Peter Pan *, *Lady and the Tramp *, e muito mais.

75 anos depois, a mágica da Cinderela vive em

O legado duradouro de Cinderela continua a inspirar as criações da Disney, influenciando filmes modernos como *Frozen *. Becky Bresee, animador principal do *Frozen 2 *e *Wish *, observa a conexão direta entre a transformação do vestido de Elsa e a de Cinderela, destacando a influência duradoura do estilo artístico e impacto emocional do filme anterior.

Enquanto muitos indivíduos talentosos contribuíram para o sucesso de *Cinderela *, incluindo os nove velhos e Mary Blair, o poder duradouro do filme está em sua mensagem de esperança e perseverança. Goldberg conclui: "O importante sobre * Cinderela * é a esperança - a crença de que os sonhos podem se tornar realidade com perseverança e força".